DEEP PURPLE: “Machine Head” (1972)

Mucho más habitual de lo que se podría pensar.
Hay cientos de ejemplos de canciones que se vieron relegadas a una triste Cara B y que se convirtieron posteriormente en clásicos para los grupos.
Las circunstancias suelen moverse entre los errores de la discográfica, la grabación espontánea de una jam, al mero olvido de un buen tema rodeado por grandes clásicos.
No me cabe duda que somos finalmente los pesaditos de los fans los que formalizamos esa demanda concreta que el grupo necesariamente tiene que respetar.

En el caso de “When a Blind Man cries”, Cara B del single “Never Before” y según se cuenta en las memorias, fue culpa del rarito de Ritchie Blackmore, al que no le gustaba mucho el tema, el que esta excepcional canción no se incorporara definitivamente al repertorio habitual de Deep Purple hasta 20 años después y con Joe Satriani a las guitarras (no me lo puedo ni imaginar).

Siempre habíamos pensado que la mejor versión de este triste y conmovedor tema era la interpretada por Rob Rock y Axel Rudi Pell en “Nasty Reputation”. En segundo lugar se encontraba la versión de Stuart Smith (Heaven and Hearth) con Richie Sambora a las voces. Pero ayer nuestro mundo se tambaleó escuchando y viendo a Jon Lord y Jimmy Barnes en un diminuto pub de Sidney con una versión espeluznante.
¿Opiniones?

KOBRA AND THE LOTUS: “Prevail I” (2017)

Es correcto. El nombre del grupo es muy malo.
Si además os contamos que la rubia cantante y lideresa tiene un nombre tan carismático como Kobra Page…Pues eso. Si encima escuchando sus canciones y viendo sus no muy logrados videos estás prácticamente seguro que nunca te comprarás un CD suyo. Mal vamos.
Sin embargo la voz de la Srta. Kobra (en fin), sin ser una maravilla y por mucho que algunas revistas del ramo la incluyan disparatadamente entre las 25 mejores voces femeninas del metal, va mejorando disco a disco. Hay carisma. Los temas, bien estructurados, aunque sigas pensando que nunca te gastarás ni euro en estos canadienses metaleros, ganan en potencia y técnica. Te gusta especialmente el trabajo de batería y la distorsión de la guitarra pero siguen siendo un grupo de segunda por mucho que Kevin Shirley, Johnny K o Kevin Churko hayan estado al mando de los controles.

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Y llegas de repente a “Gotham”, “Trigger pulse” y sobre todo a “You don´t know” y no puedes de dejar de ver el video día tras día antes de acostarte. Una canción con todas las miserias y grandezas que puede aportarte un grupo que se llama Kobra and the Lotus y que es “jodidamente” pegadizo.
Gastar dinero en “Prevail I” está por ver.

ANATHEMA: “The Optimist” (2017)

El 9 de junio se publica el nuevo CD de nuestros artistas favoritos de Liverpool (si alguno de vosotros creíais que por lógica aplastante deberían ser los Beatles, podemos hablarlo y defenderlo).

Según nos cuenta el Sr. Cavanagh, Daniel, no Vince ni Jamie, la historia parte justo donde lo dejaron hace 16 años con “A Fine Day to Exit” e intentarán explicarnos a qué tortuosos caminos le condujo el famoso auto de la portada al protagonista de la historia (me ha recordado a “La Carretera 1 & 2” de Julio Iglesias…).
Lo que sí parece claro escuchando su nuevo single es que musicalmente no vamos a volver a 2001. Y no pasa nada.

TONY MILLS:”Streets of Chance” (2017)

tony millsSuponemos que como la gran mayoría, descubrimos a Tony Mills con aquella obra maestra de Shy, “Excess All Areas” de 1987. Un privilegio de disco.

El cantante británico ha tenido una carrera larguísima y ha colaborado en multitud de proyectos, creado sus propias bandas y formado parte con mayor o menor éxito de grupos ya consolidados. No fue su etapa con TNT la más representativa (era complicado) de los noruegos, sin embargo, sus dos discos con Serpentine, “A Touch of Heaven” (2010) y “Living and Dying in High Definition” (2011), en los que volvía por la puerta grande de nuevo al AOR y al Rock Melódico, están sin duda entre nuestros favoritos de los últimos años. Por eso nos ha hecho especial ilusión, tras su infarto (nos hacemos mayores), escuchar este adelanto tan melódico del que será su próximo disco en solitario, ”Streets of Chance”.

Disfrutad con “Battleground” de la vuelta de uno de los cantantes más personales de este siempre incansable camino a la locura.

MONO INC.:”Together till the End” (2017)

mono inc 2En el momento en que vimos a Tilo Wolff como artista invitado en el tema estrella de este estupendo CD de Rock/Metal Gótico, “Children of the Dark”, nos pusimos a pensar en qué momento dejamos de escuchar Gótico. O mejor dicho, en qué momento dejamos de escuchar a Lacrimosa. Para nosotros, el grupo que da sentido a este estilo. El resto podrá intentarlo pero ¿quién es capaz de componer algo como “Elodia”? Y como no sería justo comparar todo un estilo con una obra tan magna que rompe con todas las barreras para incorporarse al selecto club de discos que nos llevaríamos a una isla desierta, hemos oído muy atentamente y disfrutado ciertamente de sus compatriotas germanos MONO INC.

Este extraño nombre viene de uno de sus fundadores llamado a sí mismo (suponemos que sus padres no fueron tan crueles) Miky Mono. Y me temo que esto que os contamos no es coña ya que el guitarrista es Carl Fornia. Cosas de los góticos.
Si conseguimos evitar distraernos con sus peculiares nombres y sus no menos innombrables estilismos seguro que estaréis atentos a ”Together till the End”. Un disco muy festivo, contradiciendo las enseñanzas de su propio estilo, repleto de himnos de carácter épico, muy melódicos e incluso comerciales que te recordarán un poquito a Him. Se atreven incluso con una versión del “Out in the fields” de Gary Moore bastante respetuosa aunque cause algo de picor oírla con la voz grave de Martin Engler.

MONO INC BAND

Un buen disco para iniciarte en este estilo. Nosotros empezamos con Lacrimosa y así nos hemos quedado.